Estetiikan halu huomattiin muinaisina aikoina. Jotkut ihmiset kysyvät itseltään kysymyksen siitä, kuinka mestareiden luovuus kehittyi. Tämä arvostelu on omistettu sellaiselle taiteelle kuin suunnittelu. Muotoilun historia, teorian syntyminen ja muodostumisvaiheet - kaikkea tätä tarkastellaan edelleen. Tehtyään pienen matkan menneisyyteen lukija oppii kuinka sisustus-, vaatetus- ja maisemistyylit ovat kehittyneet.
Design määritelmä
Italiasta käännettynä sana "design" tarkoittaa "konseptia", "kokoonpanoa", "mallia". Venäjän kielellä se ilmestyi äskettäin, mutta itse taide alkoi muotoutua vuosisatoja sitten. Nykyaikaisen asiantuntijan, joka harjoittaa tarkasteltavana olevaa toimintaa, tulee tuntea monia aihealueiden piirteitä ja osata käyttää niitä oikein käytännössä projekteja luodessaan. Käsityön mestarit työskentelevät yhteistyössä arkkitehtien, asiakkaiden, rakentajien, tavarantoimittajien ja urakoitsijoiden kanssa sisätilojen järjestämiseksi.
Muotoiluteorian historia
Ensimmäiset ideat kauneuden ja hyödyn suhteestasyntyi muinaisista kreikkalaisista tiedemiehistä Platonista, Aristoteles, Sokrates, Aristippus ja Protagoras. Tuolloin tehtiin jo töitä ihmisen ja koneiden välisestä yhteydestä. Tarkastetulla luovalla suunnalla on seuraavat alkuperäversiot.
- 1800-luvun puolivälissä teollisen tuotannon kehittyminen loi tarpeen uudenlaiselle sisustamiseen ja estetiikkaan tähtäävälle toiminnalle. Suunnittelu syntyi näin.
- 1800-luvun lopulla muodostuivat teorian ja periaatteiden perussäännöt, jotka vaikuttivat myöhemmin mestarikouluihin. Niinpä suunnittelu alkoi yhdistää taidetta ja käsityötä.
- 1900-luvun alussa taiteilijat nousivat teollisuuteen. He kehittivät yritysten yritysidentiteettiä ja pystyivät vaikuttamaan erilaisten sähkölaitteiden ja autojen tuotantoon. Suunnittelusta tuli siis taideteollinen toiminta.
- Valmistuneen ulkonäkö liittyy muotoilukoulujen muodostumiseen 1900-luvulla.
Ajankohtaiset julkaisut ovat antaneet ja antavat edelleen suuren panoksen muotoilun historian alkuperän teoriaan.
Miten muotoilu kehittyi? 1. ja 2. vaihe
Tämän taiteen muodostuminen Venäjällä on luonteeltaan ajoittaista: voimakkaan kasvun jälkeen lasku oli vähäistä. Mutta vahvuus on aina ollut ja on edelleen estetiikka. Muotoilun kehitys voidaan jakaa useisiin vaiheisiin.
Ensimmäisessä vaiheessa (1917-1922) muotoilun luominen tapahtui tuotannon ja massapropagandataiteen sekä aktiivisen katusuunnittelun törmäyksessä.juhlia ja poliittisia kulkueita. Tänä aikana mainosten, julisteiden ja kirjatuotteiden suunnittelussa alettiin soveltaa uusia lähestymistapoja, mikä oli alku graafisen suunnittelun kehitykselle.
Toisessa vaiheessa (1923-1932) Venäjästä tuli yksi tärkeimmistä ammattisuunnittelijoiden koulutuksen keskuksista tuotantotieteellisissä tiedekunnissa. Tällä hetkellä muodostui tiettyjä taiteen jatkokehitystä ohjaavia käsitteitä ja alettiin kehittää projekteja kotien, työpaikkojen ja julkisten paikkojen järjestämiseen. Kollaaseissa, kirjasinsovelluksissa, kirjasuunnittelussa, julistegrafiikassa vallitsi voitto.
Suunnitteluhistoria: Vaihe 3
Luova toiminta vuosina 1933-1960 lopetettiin standardointiperiaatteen käyttöönoton vuoksi, jota ei sovellettu vain henkilöön, vaan myös luotuun ympäristöön. Tästä syystä esteettisen käsitteellisuuden yhtenäisyyden aikakausi on päättynyt. Suunnittelu oli jaettu useisiin alueisiin: aihe-kotitalous, sisustussuunnittelu ja suunnittelu.
Design Evolution: Vaihe 4
Taiteen kehitys jatkui neljännessä vaiheessa, josta tuli historiassa merkittävää. 60-luvun alussa ilmestyi ensimmäinen teoreettinen kehitys web-suunnittelun alalla. Vuonna 1961 perustettiin VNIITE (All Union Scientific Research Institute of Technical Aesthetics). Hänen julkaisunsa voittivat ykkösiä eurooppalaisessa kulttuurissa. Harkitusta luovasta toiminnasta on tullut erittäin suosittua. Monia standardeja on tarkistettu ja kaikki huomio on keskittynyt aiheisiinsuosittu kulutus. Länsi-Euroopan graafisen suunnittelun koulujen vaikutuksesta aikakauslehtien tyyli on muuttunut. Eklektisiä retrotyylitrendejä arvostettiin suuresti 70-luvulla.
Kun yksityinen omistus syntyi ja kilpailu kiristyi (80-luvun lopulla - 90-luvun alkupuolella), venäläisestä mainonnasta tuli yksi tärkeimmistä liiketoiminnan edistämisen työkaluista. Silloin kiinnostus graafista suunnittelua kohtaan kasvoi voimakkaasti ja tavaroita ja palveluita jakelevien julkaisujen tuotanto lisääntyi.
Sisustussuunnittelun alkuperä
Ihmiset ovat aina pyrkineet luomaan kauniin ympäristön kotiinsa. Siksi ammattisuunnittelijoiden palvelut ovat edelleen kysyttyjä. Sisustussuunnittelun historia juontaa juurensa muinaisiin ajoiin. Alkukantaiselle ihmiselle luola piti asuntoa, jonka hän koristeli kivillä, nahoilla, seiniin piirroksilla, puiden juurilla ja muilla improvisoiduilla esineillä.
Muinaisen Egyptin taide alkoi muotoutua varhaisen kuningaskunnan aikana. Kulttuuri ilmeni selvästi monumentaalisuuden ja staattisen luonteen periaattein. Tällä hetkellä aloitettiin maanpäällisten hautojen rakentaminen hautakammioineen. Mastabasta tuli merkittävin arkkitehtuuri. Keski-v altakunnan aikakautta pidetään puusepän perustamisen ajanjaksona. Egyptissä selkänojallinen istuin ilmestyi ensin, ja siitä tuli myöhemmin malli kaikille moderniin muotoiluun tulleille tuoleille.
Sisustussuunnittelun historiaa täydensivät muinaisen Kreikan arkkitehtoniset tuotteet: kivilaatat, mosaiikit, puu, tiili - kaikkea tätä käytettiin temppeleiden rakentamiseen. Seinät ja katotrapattu ja koristeltu maalauksilla. Teatterilla oli erityinen paikka tarkasteltavana olevassa maassa. Asuinrakennusten ovien sijaan kodin ympäristön sisustamiseen käytettiin usein kankaasta valmistettuja verhoja. Niissä käytettiin mytologisia tai historiallisia kuvia. Huonekalut oli koristeltu mukavilla upotuksilla ja maalauksilla.
Muinainen Rooma jätti myös jälkensä sisustushistoriaan. Tämän maan asukkaat rakensivat aktiivisesti kylpyjä (antiikkikylpyjä), joiden sisustus erottui todellisesta ylellisyydestä: holvikatot, mosaiikkilattiat, uima- altaat, puutarhat. Asetuksessa käytettiin usein kultaa, hopeaa, marmoria, puuta, pronssia ja norsunluuta.
Goottilainen kulttuuri syntyi Ranskassa. Tässä maassa käytettiin kierrettyjä pylväitä ja lansettikaaria. Asuintilojen seinät peitettiin kipsillä ja kattoihin maalattiin. Etuhalliin asennettiin heraldiset kilvet ja aseet, ja lattialle laitettiin paju ruokomatot.
Maisemasuunnittelun muodostumisen piirteet
Tilan järjestäminen kotisi ympärillä on ollut ajankohtainen kaikkina aikoina. Tältä osin maisemasuunnittelun historia on kehittynyt ihmiskunnan mukana, vaikka nimi ilmestyi noin 200 vuotta sitten. Jos aiemmin ihmiset olivat vahvasti kiintyneitä luontoon ja pitivät puutarhaa, niin nyt he luovat taloonsa erityisen ilmeen kauneuden vuoksi.
Ensimmäiset kävelypuistot ilmestyivät orjajärjestelmän alussa ja kuuluivat rikkaille yhteiskunnan ryhmille. Mitä parempi taloudellinen tilanne omistajalla oli, sitä kauniimpia ympäröivät puutarhat olivathänen asuntonsa. Jokaisessa maassa maisemasuunnittelu on kehittynyt omaan suuntaansa.
Muinaisessa Egyptissä papit kasvattivat erilaisia kukkia, joilla oli upea tuoksu, ja altaiden pinnalle asetettiin lootuksia. Kleopatran hallituskaudella ruusuja viljeltiin. Thebassa oli laajalle levinnyt pergola, joka on sisäpihan poikki ulottuva kasveista ja viinirypäletertuista koostuva rakennelma.
Maisemataiteen kehitys Persiassa alkoi metsästykseen tarkoitettujen erityyppisten eläinten (villisiat, leijonat, artiodaktyylit) luomisesta. Persialaiset tulivat siististi leikatut pensaat, jotka jakavat puiston eri vyöhykkeisiin.
Kiina ja Japani ovat maita, jotka kehittyvät muinaisten filosofioiden ja uskontojen vaikutuksesta ja vaativat ihmisen yhtenäisyyttä luonnon kanssa. Siksi näiden asukkaiden puutarhoissa oli vesistöjä, kiviä tai huvimajaa, jotka loivat rauhallisen ja harmonisen suunnittelun.
Venäjän maisemasuunnittelun historia on samanlainen kuin eurooppalaisen. Kasvitieteelliset kasvihuoneet ja puistot ilmestyivät 1600-luvulla. Sitten he alkoivat kasvattaa Hollannista peräisin olevia tulppaaneja, hyasintteja ja narsisseja. Ajan myötä elämä muuttui, ja uudet tyylit korvasivat vähitellen vanhat. Muutokset puutarha-arkkitehtuurissa olivat erityisen havaittavissa 1800- ja 1900-luvuilla.
Evoluutio muotimaailmassa
Muotisuunnittelun historia alkoi muotoutua muinaisista ajoista lähtien, kun ihmiset ovat aina pyrkineet luomaan kauniita, lämpimiä ja mukavia asioita. Kulttuurista riippuen tehtiin erityisiä asuja, kampauksia ja asusteita. Designvaatteet jakoivat kansat omaisuuden ja kastitilan mukaan (soturit, virkamiehet, kauppiaat, talonpojat). Muodin aktiivinen kehitys alkoi kankaiden, lankojen ja ompelukoneiden ilmestymisen jälkeen.
Vaatesuunnittelun ensisijaisia lähteitä ovat työpajat Ranskassa ja Italiassa, joiden räätälöistä on tullut todellisia ammattilaisia. Keskiajalla kyseinen taide ei kehittynyt, koska epätyypilliset vaatteet eivät olleet tervetulleita. Renessanssin aikana kuitenkin tapahtui muutoksia, ja muodin historiaa täydennettiin uusilla tapahtumilla: juhlavaatteet, naisten alusvaatteet sekä sametti ja silkki ilmestyivät. Pääntie on syventynyt ja mekkojen leikkaukset ovat lisääntyneet. Zeitgeistillä on aina ollut suuri vaikutus suunnitteluun.
1900-luvun naisten vaatteiden suunnittelun historiaa täydennettiin miesten tiukoilla housu- ja takkimalleilla. Sodat jättivät jälkensä, minkä jälkeen takit ilmestyivät. Nykyään muotia on joka maassa, ja muotisuunnittelijat esittelevät töitään koko maailmalle.
Design on luovan toiminnan suunta, joka ei koskaan pysähdy saavutetulle tasolle. Ihmisillä on uusia tarpeita ja ideoita, ja taitojensa mestarit elävät ideoita tai luovat oman alkuperäisen tyylinsä. Siksi kyseinen taide kehittyy jatkuvasti.
